Open Air vor dem topos Es ist wieder so weit: Das Bayer-Blasorchester Leverkusen spielt erneut ein Open Air Konzert vor dem topos. Die ca. 60 MusikerInnen des Orchesters freuen sich darauf, das Publikum mit einem abwechslungsreichen Programm zu begeistern. Das Bayer-Blasorchester Leverkusen ist das älteste kulturelle Ensemble der Bayer AG und wurde vom heutigen Ehrendirigenten Pierre Kuijpers zu einem sinfonischen Blasorchester auf Spitzenniveau geformt. Im November 2021 übernahm Tobias Schütte das Orchester als Nachfolger von Pierre Kuijpers und damit neuer musikalischer Leiter. Er konnte sich dem begeisterten Publikum bereits im letzten Jahr vorstellen. Beginn 19 Uhr  Eintritt frei https://youtu.be/ukRxSI2DaiM

Der gefeierte Klarinettenvirtuose Giora Feidman enthüllt mit großer Freude sein neuestes musikalisches Projekt: "Revolution of Love". Nach dem überwältigenden Erfolg seiner "Friendship"-Tournee ist Giora Feidman fest entschlossen, das Weltbild mit einer bahnbrechenden Botschaft neu zu schreiben und Liebe unter den Menschen zu verbreiten. "Revolution of Love" nimmt die Zuhörer mit auf eine emotionale Reise voller Hoffnung und Verbundenheit. Giora Feidmans einzigartige Fähigkeit, die Emotionen seines Publikums direkt durch die Klänge seiner Klarinette anzusprechen, erweckt den Wunsch, sich selbst und anderen mit Liebe und Mitgefühl zu begegnen. Die musikalische Darbietung schafft eine Atmosphäre der Einheit und inspiriert zu einer positiven Veränderung in der Welt. Stets nimmt Maestro Giora Feidman seine Klarinette in die Hand, um mit den Menschen eine Botschaft zu teilen, um mit Ihnen in Musik zu sprechen und sie an seiner inneren Stimme teilhaben zu lassen. „Die Klarinette ist das Mikrofon meiner Seele… und ich wurde geboren, um Musik zu machen“, sagt der Preisträger mehrerer Klassik-Echos. Giora Feidman, weltweit bekannt als der „King of Klezmer“ und Interpret der oscarprämierten Filmmusik von Steven Spielbergs "Schindlers Liste", bietet seinen Zuhörern bei seinen Konzerten – vom ersten Ton seiner Klarinette an – ein außergewöhnliches Erlebnis. Sein Klang ist wandelbar, leidenschaftlich und emotional, […]

Erstmals gastiert die Formation CÅRLL am Samstag, den 10. August 2024 im Notenschlüssel. Die fünfköpfige Band bezeichnet sich selbst als „Singer-Songwriter-Folk-Pop-Band“ und existiert in dieser Formation erst seit Ende 2017.
 Alle Musiker bringen aber viele Jahre an Band-, Live- und Studioerfahrung mit.
Die Musik von CÅRLL vereint unterschiedliche musikalische Stilrichtungen, akustisch und mit mehrstimmigen Gesang, zu einer wunderbaren Mischung aus bittersüßen Balladen, treibenden Stücken, Blues und eingängigen Popsongs.
Es sind Songs über das Leben, die Liebe und darüber, dass immer noch was geht.
 Ach ja, und ab und an findet sich auch ein Coversong auf der Setlist wieder.
 

Doppelkonzert Die Enterbten Michaela Ansey - Gesang Oggy Vanrock - Gitarre Ingo Dudda - Schlagzeug Achim Arnhold -  Bass Jede Menge Rock, einen Hauch Punk so wie eine Prise 80er, das macht die Sippschaft der hoffnungslosen Musiker aus. Mit deutschen Texten, welche durchaus auch mal tiefgründig sein können, haben die vier jede Menge Spaß zusammen. Die Bühnenoutfits haben sie gewiss nicht nötig, um sich abzuheben und genau deshalb tragen sie diese trotzdem. Verrückt, ehrlich, kritisch, sozial und musikbegeistert von Kopf bis in die Zehenspitze das sind: Die Enterbten Wer zu Lebzeiten noch was übrig hat, sollte in diese Band investieren! Die Rockgören Michaela Ansey - Vocals Alisabell Home -  Gitarre Ingo Dudda - Drums Oggy Vanrock - Gitarre Danny Myler - SUB Gitarre Achim Arnold - Bass Chris Dolzyc - Tontechnik Rock Cover Abenteuer Wir sind ein Haufen wild gewordener Gören, die in der Rocklandschaft ordentlich Wirbel machen. Gutes musikalisches Handwerk vereint mit einem Augenschmaus durch beeindruckende Showelemente ergibt einen besonderen Unterhaltungsfaktor. Mit der Lizenz zum Feiern und Abrocken! Sowohl alte Klassiker als auch neue Rocknummern bereichern unser Repertoire. Wir kommen alle aus unterschiedlichen Stilrichtungen, jedes Bandmitglied bringt das gewisse Quäntchen Verrücktheit, Ehrgeiz, Experimentierfreude und Spaß mit, die es braucht, […]

Gestartet als „Doktor Klöbner & die feinen Herren“ in Bonn, auf der Suche nach dem Masterplan und einer Musikrichtung, die alle gut fanden, standen fünf gestandene Musiker vor der Aufgabe, ihre verschiedenen Einflüsse unter einen Hut zu bringen. Das Ergebnis sind mitreißende Songs, denen man hier und da anhört, dass die musikalische Früherziehung in den 80er Jahren liegt, als Rockmusik noch in den Charts war. Aber auch Einflüsse von Blues, Funk und Songs zum Mitsingen sind zu finden. Das von Dago Willms produzierte Album „weiter & weg“ bringt 15 Songs unterschiedlicher Couleur, mit Geschichten, die aus dem Leben und von der Liebe, von Gewinnern und Verlierern erzählen. Das Album ist auf den gängigen Streamingportalen zu hören, auf YouTube findet man ein Video zum Song „Schneller“ oder „Meilenweit“, welches in der Coronazeit unter schwierigen Umständen entstanden ist. Mittlerweile gibt es auch die ersten kleinen Erfolge wie den Sieg bei einem Wettbewerb in WDR 2 für NRW-Musik, Auftritte in bekannten Locations wie der Harmonie in Bonn, Festival an der Ahr (Klosterruine Marienthal), Münster im Jovel von Steffi Stefan,  etc. Außerdem auf einem Sampler, der immerhin der Deutschen Schallplattenkritik aufgefallen ist: Einlass 19.30 Uhr Beginn 20.00 Uhr Eintritt 12 €

Tolle Texte in deutscher Sprache und Rock: Beides verkörpern „hundertpro“ aus Düsseldorf. Die Band um Songschreiber und Sänger Frank Paffendorf spielt in klassischer Rock-Besetzung: 2 Gitarren, Bass, Drums, Gesang. Letztes Jahr haben „hundertpro“ ihr erstes Album „Schall & Rauch“ mit ausschließlich eigenen Stücken eingespielt und bei uns im Topos vor vollem Hause uraufgeführt. Das Album findet man auf allen bekannten Plattformen (Spotify, Apple-Music, Amazon-Music) und auf Youtube sind auch schon Videos („Alles gut!?“, „Sammlerkönig“, „Sonntagmorgen“) veröffentlich worden. „Alles gut!?“ hat es sogar ins Radio (WDR 2) geschafft. Neue Songaufnahmen und Videos werden aktuell umgesetzt. Ihre musikalischen Vorbilder von deutsch- und englischsprachigen Bands und Künstlern wie u.a. BAP, Westernhagen, Lindenberg, Stones, Neil Young, Bob Dylan bis hin zu AC/DC wollen und können „hundertpro“ nicht leugnen. Sie lieben diese Art von Musik und präsentieren sie mit ihrer eigenen Würze und Handschrift, sowohl mit ihren eigenen Stücken als auch mit einigen Coversongs. Einlass 19.30 Uhr Beginn 20.00 Uhr Eintritt 10,-- €

Live im Kreuzbroicher Brauhaus Der Kölner Gitarrenvirtuose EDDIE KOLD lernte sein Handwerk in Chicago, der Welthauptstadt des Blues. Im Bluesmekka setzte er sich durch und spielte u.a. in den Bands von VANCE KELLY, ZORA YOUNG oder LV BANKS. Tourneen führten ihn zum Montreal Jazz Fest, Winnipeg Blues Fest und Amsterdam Blues Fest. Er nahm als wahrscheinlich einziger Deutscher Bluesman am Chicago Bluesfest 1991 mit Zora YOUNG teil. Beeinflusst von Little Milton, Hollywood Scott, dessen Vater Buddy Scott und Buddy Guy sowie Wes Montgomery beweist er eine stilistische Vielfalt von traditionellem Chicago Blues, Soul und Jazz. Der Abend wird präsentiert und finanziert nach dem PMM-Sponsoren-Konzept. Der Eintritt ist frei. Bei Zufriedenheit wird leises Geld im Hut dankbar angenommen.

Punk & Metal im KAW Gamble on Hiob. Stoner Punk. Huvanity. Groove Metal.   Ab 16.00 Uhr Warm-up auf dem Quartiersplatz vor dem KAW mit Open-Mic-Bühne Gefördert von    

Dirty Sweet Rock´n´Roll Mit ihrer eigenwilligen Bluesstimme und ihrem virtuosen Gitarrenspiel kreiert Minnie Marks eine musikalische Mischung, die sie selbst als „Dirty Sweet Rock´n´Roll“ bezeichnet und die ihr Vergleiche mit Janis Joplin oder John Butler einbrachten. Auf der Bühne liefert sie eine rotzige und ausdrucksstarke Show ab, ohne dabei auf jegliches Tamtam zurückgreifen zu müssen. Sie schafft es, sich eine stetig wachsende Fangemeinde zu erspielen. Unter den Bewunderern der jungen Sängerin/Komponistin/Gitarristin finden sich so auch zahlreiche Musikerkollegen, die ihr den Spitznamen „Fantastic Minnie“ verpassten. Sieht man die Show der 29-Jährigen, so vergisst man schnell, dass es sich um eine junge Frau handelt und nicht um einen „alten Hasen“, so authentisch und ehrlich schafft sie es, ihren Blues zu transportieren. www.minniemarks.com   “BADASS” - Jennifer Batten (Guitarist for Michael Jackson and Jeff Beck) "Minnie Marks is a one-woman band with so much talent and soul, we sat there mesmerised by her singing and playing and couldn’t wait to meet her. It was one of the most amazing shows of our lives!"- Carl Verheyen (Supertramp) Einlass 19.30 Uhr Beginn 20.00 Uhr Eintritt 12,-- €

Sein Hintersinn, seine Flapsigkeit, sein feiner Humor spielen wieder und immer noch die Hauptrollen. Inzwischen ist Stephan Sulke über 75, und sein größter Hit „Uschi“, mit dem er in der ZDF-Hitparade landete, liegt auch schon mehr als 30 Jahre zurück. Was aber alles nichts heißt. Denn Sulke ist „flink wie eine Rennsemmel“, wie der deutsche Rolling Stone jüngst schrieb, und pflegt seine Qualitäten frisch zu halten: Er ist witzig, leicht melancholisch und verschmitzt wie zu seinen großen Zeiten in den 70er- und 80er-Jahren, als er auch einen Deutschen Schallplattenpreis als Künstler des Jahres einheimste. Keine Frage, Stephan Sulkes Querulanten-Werkstatt arbeitet weiter auf Hochtouren und zehrt nicht vom Ruhm der Vergangenheit als seine Lieder von Künstlern wie Herbert Grönemeyer, Erika Pluhar oder Katja Ebstein interpretiert wurden. Wozu auch, wenn er vor nicht langer Zeit mit Milva zusammengearbeitet hat? Sulke blickt heute entspannt auf sein Leben zurück und bleibt locker: Auf seinem jüngsten Album Liebe ist nichts für Anfänger zeigt er sine Listigkeit frisch aufs Neue. Heute Abend wird es eine Mixtur aus Bekanntem und wenig Bekanntem geben, angereichert mit hintersinnigen Kommentaren, Späßen und Überraschungen: „Ich mag Gegensätze. Gegensätze sind der Ursprung aller Dinge.“ Vorverkauf: 39,00 Euro Abendkasse: 49,00 Euro Einlass: 19:00 […]

A Tribute to Bruce Springsteen BOSSTIME ist unumstritten Europas gefragteste Bruce Springsteen Tribute Band. Wer die Band einmal live erlebt hat wird diese Ansicht teilen. Die Band wurde im Jahr 2003 gegründet und hat sich zur Aufgabe gemacht Bruce Springsteen, dem „hardest workin‘ man in Rock ’n Roll Business „, und seiner legendären E – Street Band zu Lebzeiten ein lebendiges, musikalisches Denkmal zu setzen. Der sechsköpfigen Formation um Frontmann Thomas Heinen geht es darum Bruces.. „Spirit“ und die Begeisterung für seine Musik zu transportieren und diese, in mehrstündigen Live Konzerten mit Konzertbesuchern und anderen Fans zu teilen. BOSSTIME zelebrieren alle Hits des Rock-Stars gepaart mit reichlich Spielfreude und Authentizität, auf musikalisch höchstem Niveau. Das Fundament hierzu legen unermüdlich Schlagzeuger Daniel Krumbholz und Omar Ibrahim am Bass. Ein großes Stück Seele wird der Band durch Moritz Schuster’s Orgel- und Pianoklänge eingehaucht, Leadgitarrist Thomas Spindeldreher und Saxofonist Pierre de Stefano liefern (unter anderem) die, für den runden Satzgesang unerlässlichen Backing Vocals. Der Posten des „BOSS“ ist mit Frontmann Thomas Heinen, der jede Silbe und jeden Ton lebt, perfekt besetzt. Der stimmgewaltige Kölner schafft es mit viel Leidenschaft und Herzblut das Publikum in seinen Bann zu ziehen. BOSSTIME steht für mitreißende Live-Power […]

Eine soulige, tiefe Stimme und rockiger Gitarrensound: hier ist Musik, die mitreißt, und Gänsehautfeeling angesagt. Zu hören gibt es Covermusik u.a. von Steve Wonder, Beverly Knight, Adele, Stereophonics und vielen anderen. Einlass 19.30 Uhr Beginn 20.00 Uhr Eintritt 6,-- €

Nach dem triumphalen Abschluss seiner „Friendship“-Tournee steht der renommierte Klarinettenvirtuose Giora Feidman seit Januar 2024 mit seinem neuesten musikalischen Projekt, „Revolution of Love“, auf der Bühne. Das Publikum darf sich auf eine Fortsetzung seines künstlerischen Schaffens freuen, die weit über die musikalische Dimension hinausgeht. Mit „Revolution of Love“ hat sich Giora Feidman entschieden, nicht nur Töne, sondern auch eine transformative Botschaft zu verbreiten. Der Maestro ist fest entschlossen, die Welt mit einer bahnbrechenden Botschaft der Liebe zu durchdringen. Diese Revolution wird die Herzen der Zuhörer berühren und eine emotionale Reise voller Hoffnung und Verbundenheit entfachen. Die zauberhaften Klänge seiner Klarinette, die bereits als das "Mikrofon seiner Seele" bezeichnet wurde, vereinen sich in „Revolution of Love“ mit den inspirierenden Kompositionen von Majid Montazer. Sowohl „Friendship“ als auch „Revolution of Love“ tragen die künstlerische Handschrift des Komponisten, der Giora Feidmans Vision mit Leben füllt. Stets nimmt Giora Feidman, der Preisträger mehrerer Klassik-Echos, seine Klarinette in die Hand, um durch die Musik zu kommunizieren, mit den Menschen eine Botschaft zu teilen und sie an seiner inneren Stimme teilhaben zu lassen. Sein Klang ist wandelbar, leidenschaftlich und emotional, aber auch sinnlich und erdverbunden. Der „King of Klezmer“ und Interpret der oscarprämierten Filmmusik von Steven […]

Wer Jazz liebt, wird aus dem Staunen nicht herauskommen, was der neunjährige Amon mit seiner Trompete alles vermag. Begleitet von dem renommierten Jazzpianisten Marcus Schinkel und einem Special Guest, dürfen sich das Publikum auf stimmungsvolle Momente in einer zauberhaft illuminierten Christuskirche freuen. Amon ist unter anderem Trompetenschüler von Julian Wasserfuhr, einem der herausragendsten Jazztrompeter unseres Landes. Eintritt frei – Spenden erbeten.

Claudia Sofia e banda - creole sounds from Westafrica Die Sängerin und Gitarristin Claudia Sofia lebt in Mindelo/Cabo Verde und ist dort regelmäßiger Gast auf den Bühnen der Musikclubs in dieser oftmals als kulturellen Hauptstadt der Kapverden bezeichneten Hafenstadt. Auf ihrer ersten Tournee in Deutschland wird sie begleitet von dem Multi-Instrumentalisten Lucio Vieira, dessen musikalisches Genie zu hören ist auf den CDs von Lura, Sarah Tavares, Nancy Viera, Tito Paris, Vlu, und vielen anderen. Am Schlagzeug sitzt Markus Leukel, seit 2010 in Mindelo lebend und hierzulande durch seine zahlreichen Tourneen mit kapverdischen Musikern in der Szene bestens bekannt. Claudias Lieder sind tief verwurzelt in der Musiktradition ihrer Kapverdischen Heimat, gleichzeitig ist eine Offenheit für Elemente aus der brasilianischen und europäisch-amerikanischen Musikkultur bis hin zur klassischen Musik unverkennbar. Sie singt vom Leben und Lieben auf dem Inselarchipel vor der Küste Westafrikas, auf dem sich in den vergangenen 500 Jahren eine einzigartige kreolische Kultur entwickelt hat. Claudia Sofia: akustische Gitarre und Gesang Lucio Vieira: Bass und akustische Gitarre Markus Leukel: Schlagzeug Vorverkauf: 20€ Abendkasse: 25€ Einlass: 19:00 Uhr

Beide Kindertageseinrichtungen unserer Gemeinde sind mit ihren Familien zu einem außergewöhnlichen Konzert eingeladen. Die Kirchentüren stehen darüber hinaus allen großen und kleinen Kinder offen, die Lust haben auf die wunderbare Krümelmucke von Christiane Weber. Eintritt frei – Spenden erbeten.  

„Ladies & Gentlemen: All is Blues…!“ Sie sind aus der regen Köln-Leverkusener Bluesszene nicht mehr wegzudenken: Blue George und seine Mannen. Schon mehrfach haben sie das topos und den Notenschlüssel gerockt und bei den Auftritten bei StreetLife strömen die Besucher zur Bühne. Das Team Notenschlüssel des freut sich immer auf ein besonderes Konzert. Geboren in Mailand, Italien, wuchs Blue George im musikalischen Elternhaus mit Songs von Duke El­ling­ton, Ray Charles, Chuck Berry und Adriano Celentano auf. Im Alter von 15 siedelte er nach Deutschland über und fand schließ­lich in Köln seine zweite Heimat. Er nutzte jede Gelegenheit, um auf die Bühne zu kommen, nahm Jazz-Unterricht (Axel Zinowski/Münster, Frank Haunschild/Köln) und flog für Workshops nach New York. In den USA entdeckte er seine Lei­den­schaft für den Blues und Jazz der „alten Meister“, ins­beson­dere t-bone Walker, B.B. King und Albert Collins, die neben Jazzern wie Wes Mont­gomery und John Scofield sein Gitarrenspiel stark geprägt haben… Unterwegs „… zwischen King und Sco“ beschreibt den Sound des deutsch-italienischen Blues-Trios um den Gitarristen und Sänger BLUE GEORGE schon ziemlich exakt. Der in Italien aufgewachsene und nun in Köln lebende Künstler verbindet erdige Blues-Songs, coole Funk-Grooves und elegante Jazz-Harmonik zu einem abwechslungsreichen Programm. Ausnahmslos Eigenkompositionen, mal rasant, mal „laid back“, immer melodisch und voller […]

Punk im KAW Death Love and Acid. Punk aus Köln. Herrin Gedeck. Punk aus Köln. Gefördert von      

Benefizkonzert des Kiwanis Club Leverkusen Von der Romantik zur Moderne Klaviermusik von Schumann, Brahms, Debussy u. Gershwin Sofija Janjikopanji stammt aus Belgrad. Sie hat in der Meisterklasse von Prof. David Levine am Robert-Schumann-Institut in Düsseldorf studiert, wo sie ihren Abschluss als Konzertpianistin absolvierte. Pietro Pittari wurde in Conegliano, Italien geboren. Pittari schloss seine Studien bei Vincenzo Pertile in Venedig, bei David Levine am Robert-Schumann-Institut in Düsseldorf, bei Karl-Heinz Kämmerling an der Staatlichen Hochschule für Musik und Theater Hannover und bei Prof. Viktor Merzhanov an der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen jeweils mit Höchstnote ab. Seit Ende der 90er Jahre sind Sofija Janjikopanji und Pietro Pittari auch künstlerisch ein Paar. In ihren ausschließlich vierhändigen Duoabenden führen sie neben weiterer virtuoser Literatur beispielsweise das vierhändige Gesamtwerk von Johannes Brahms auf. Programm Robert Schumann (1810-1856) Bilder aus dem Osten Op. 66 Johannes Brahms (1833-1897) Neue Liebeslieder Op. 65a Pause Claude Debussy (1862-1918) Petite Suite George Gershwin (1898-1937) Rhapsody in Blue Karten Eintritt: 25€, Schüler und Studenten 15€ Karten unter Tel. 0214/504901 u. 02174/40680 und in der Buchhandlung Gottschalk in Leverkusen-Schlebusch

Stef Paglia nahm zum ersten Mal eine Gitarren in die Hand, als er 12 Jahre alt war. Über seinen musikbegeisterten Vater lernte er den Blues kennen. Steve Ray Vaughan prägte ihn und machte Stef zu dem was er heute ist. Er wuchs in der belgischen Stadt Aarschot auf und nachdem er seinen Highschool-Abschluss absolviert hatte, studierte er am PXL-Musik Konservatorium in Hasselt (BE) Nach dem Studium wurde er Vollzeitmusiker. Neben seinem eigenen Projekt ist Stef Teil zweier anderen erfolgreichen europäischen Bands. Er ist Gründungsmitglied der Bluesbones (Gewinner der Belgischen Blues Challenge 2016) und hat 7 Alben mit ihnen aufgenommen. Seit 2019 ist er Gitarrist der Kaz Hawkins Band (Gewinnerin der European Blues Challenge 2017) Er teilte sich die Bühne mit Top internationalen Künstlern wie Laurence Jones, Danny Bryant und den Nimmo Brothers. 2017 gründete Stef seine eigene Band „Stef Paglia Trio“. Sein Debutalbum “Never Forget” wurde 2019 in den Superfly Studios in England aufgenommen und produziert von Wayne Proctor. Stef und Wayne waren bereits im topos und sind bestens bekannt. Die Band hat neue Songs im Sommer 2022 aufgenommen. Die Songs wurden Anfang 2023 veröffentlicht und zeigen einen ganz neuen Sound! Ein paar Monate später erreichte die EP die Nummer […]

Endlich wieder in großer Besetzung Ein Konzert in großer Besetzung und mit vielen neuen und „auch ein paar anderen“ Songs. Lasst euch dieses Konzert auf keinen Fall entgehen. Unbedingt Karten schon jetzt holen. Insbesondere die VIP-Karten. Diese werden auf jeden Fall alle schnell verkauft sein. Seit nunmehr 25 Jahren tourt die Band um Mastermind Michael M. Jung und Stargeiger Dominik Roesch unermüdlich durch Deutschland und Europa. Mit den beiden aktuellen Alben „Nufolk“ und „Olefolk“ von Garden Of Delight folgt nun die Rückbesinnung auf die irischen Wurzeln der Band in Verbindung mit modernem, radiotauglichem Pop, Gothic- und EDM- (Electronic Dance Music) Einflüssen! Alles in allem eine humorvolle und atemberaubende Liveshow mit dem charismatischen Sänger und Bandleader Michael M. Jung und dem einmaligen Teufelsgeiger Dominik Roesch. Bei ihren bisherigen mehr als 3000 (!) Konzerten stand die Band unter anderem mit Nazareth, Chris de Burgh, The Kelly Family, Saltatio Mortis, Vonda Shephard, Marla Glen, Paddy Goes To Holyhead, Rodgau Monotones und vielen weiteren bekannten Künstlern auf der Bühne. Sogar für die Tänzer von LORD OF THE DANCE spielte die Band bereits sehr erfolgreich. Bekannt wurden die Jungs nicht zuletzt auch durch ihren Auftritt im ZDF-Fernsehgarten und einer langen Doku der BBC über die […]

Die Musiker von Magic Moment sind alte Hasen im Musikgeschäft und haben sich ihre Sporen in verschiedenen Bandprojekten verdient. Auf der Bühne beweisen sie, dass Spielfreude und Leidenschaft brennen wie am ersten Tag. Sie spielen genau die Musik, die sie einst dazu gebracht hat, es selbst mit dem Musikmachen zu versuchen. Die Songs sind ihre musikalischen Wurzeln. Ausgestattet sind sie mit Akustik- und E-Gitarre, Bass, Cajon/Percussion, Gesang und großer Lust auf die Musik, die sie lieben. Gemeinsam mit ihrem Publikum schwelgen sie in Erinnerungen an die zeitlosen Rock- und Popsongs aus den 1960er, 1970er und 1980er Jahren. Welthits, die an die Seele gehen, entführen die Zuhörerinnen und Zuhörer. Das musikalische Repertoire ist gespickt mit vielen Klassikern, Hits und Ohrwürmern. „Something“ von den Beatles, „A Horse With No Name“ von America, „Woodstock“ von Joni Mitchell, „I Won't Back Down“ von Tom Petty und „Losing My Religion“ von R.E.M sind nur eine kleine Auswahl der markanten Bausteine ihrer Playlist. In guter Unplugged-Tradition wird neben Authentizität, hoher Musikalität, Feeling und Drive der individuelle und groovige Charakter der Songs zum Qualitätsmerkmal des Quartetts. Magic Moment lässt Hörerlebnisse entstehen, die unter die Haut gehen. Michael Sackermann - Gitarre, Gesang Gert Klein - Gitarre, Gesang Fred […]

Marvin Scondo - Gitarre Wenn Marvin Scondo seine Gitarre spielt und sein rauchiger warmer Gesang einsetzt, dann beginnt für Ihn, seine Band und das Publikum ein einzigartiger Road-Trip. Marvin steht seit seiner Kindheit auf der Bühne. Ob mit der Band seines Vaters Steve Scondo, oder mit seinen eigenen Songs: Das Gefühl von Freiheit & Hoffnung leuchtet in seiner Musik aus dem Blues der Welt. Meilensteine von Marvin waren die Gigs im Rahmen seine Amerika-Tour in Bristol, Tennessee und San José, California. 2020 wurde Marvin von The Voice Of Germany eingeladen und konnte mit seiner Stimme alle JurorInnen begeistern, wobei er Songs von Otis Redding & Marvin Gaye mit ehrlichem Lob der gesamten Jury vor einem Millionen-Publikum performte. Mittlerweile hat der Anfang Dreißigjährige über 1000 einzigartige, große und kleine Konzerte in Deutschland, Europa, Süd-Indien sowie in den USA gespielt und an sieben Alben mitgewirkt. Für sein aktuelles Album hat Marvin mit dem Multiinstrumentalisten und Produzenten Markus Vollmer (Sing mein Song/Gregor Meyle u.a) zusammengearbeitet. Daraus ist ein persönliches Album mit eigenen Songs entstanden. Eine Symbiose zwischen Marvins Songwriter- Folk-Wurzeln und seinen Soul-Blues Einflüssen eröffnet einen musikalischen Road- Trip als Zeitreise aus entspannenden, sonnigen, akustischen Klängen und bewegenden Uptempo Arrangements der Band. Pressetexte: […]

Musik vermag uns in einen inneren Raum zu führen. Einen Raum der Stille, in dem man ganz bei sich ist. Der in Hamburg und in der Toskana lebende Komponist und Pianist Thomas Lambrich hat sich mit seinem Debut-Album „Suoni di colore“ auf den Weg gemacht, den für ihn bestimmten Raum zu betreten. Seine Musik hat ganz von selbst zu ihm gefunden, als wichtige Veränderungen in seinem Leben anstanden. Die Stücke seines Albums vertonen allesamt Empfindungen, die er auf diesem Weg wahrgenommen hat, jedes erzählt seine eigene Geschichte. Einlass von 19:30 - 20:00 Uhr.

Blues-, Rock-, Garage-, Rockabilly- und Surf-Rock. "Willkommen in der wilden Welt von HORSEWORLD! Kölns heißeste Vier-Mann-Kombo, die eine explosiv-coole Mischung aus Blues, Rockabilly, Surfrock und Garage-Rock liefert! Seit fast einem Jahrzehnt heizen wir die Bühnen, Kneipen und Clubs in und rund um Köln ein. Wir sind keine gewöhnliche Coverband. Vergiss die üblichen Verdächtigen, denn wir graben tief und holen die verborgenen Schätze hervor. Garagerock-Klassiker von den Sonics und den Cramps finden in unserem Programm genauso Platz wie Songs der Stones, Beatles oder von den Stray Cats. Wir rocken auch die Hits der Black Keys und der Hives, als wären sie unsere eigenen! Bei uns gibt es keine Standard-Hits, sondern nur pure Energie und jede Menge gute Vibes. HORSEWORLD - erlebe den Unterschied!" Nils Wohlfahrt - Gitarre, Vocals Derek Roczen - Gitarre Nestor R. Martinez - Bass, Vocals Wolfgang Ackermann - Drums, Locals Einlass 19.30 Uhr Beginn 20.00 Uhr Eintritt 10,-- €

Betina Quest hat ihre Wurzeln in Burundi, einem kleinen Land in Ostafrika. Sie ist in Deutschland geboren und aufgewachsen und hat bisher in fünf Ländern vier verschiedener Kontinente gelebt. Die Multikultur in ihren Adern inspiriert die Geschichten in ihrer Feder und prägt die Seele ihres Sounds; eine facettenreiche Collage aus Afro-Soul und elektronischen Elementen. Die Reise des Lebens, des Liebens und des Lernens dokumentiert sie in bisher zwei digitalen EPs und ihrem Debütalbum “room in a room”. Ihr kommendes Album widmet sie ihren Eltern. Sie  thematisiert deren Geschichte von Migration, dem Leben zwischen zwei Kulturen und den Herausforderungen, die oftmals übersehen werden und unausgesprochen bleiben. Mit Loop Station, Synthesizer und Sampler kreiert sie eine unvergessliche One-Woman-Show. BQ ist Neuland für viele Ohren, aber Heimat vieler Emotionen. Lass dich mitnehmen auf eine Reise zum bekannten Unbekannten. Einlass 19.30 Uhr Beginn 20.00 Uhr Eintritt 12,-- €

„SOULICANA – where the sounds of soul meet American roots“ Tour  The orange soul sensation – seit 2015 ein Garant für Musik mit echtem Feeling. Funky Rhythmen, zweistimmiger Satzgesang und orange Stimmung sind das Markenzeichen der 3 Soulbrothers. Das Resümee bisher: Über 200 erfolgreiche Konzerte, 1 vielbeachtetes Album und 8 Jahre on the road. Soulicana ist das neue Stichwort und verbindet die Tanquoray Roots im Funk & Soul mit ihrer heimlichen Vorliebe für Country und Blues. Tanquoray verschmilzt 60ies Soul mit 90ies R&B und Pop, Blue-eyed-Soul mit Country Harmonien. Das Duo Toby „The Cosmic Pope“ Mayerl und Michael „Michon“ Deiml haben sich mit Sebastian Hofbauer den perfekten Mitstreiter gesucht um die Botschaft des Orange Soul zu verbreiten. Mayerl/Deiml (Piano/Schlagzeug) spielen seit 1989 in verschiedensten Bands zusammen und harmonieren auf der Bühne blind miteinander. Mit Sebastian, den man bisher hauptsächlich aus der Rockabilly-Szene kannte, haben die zwei Originalmitglieder einen Sänger von Format gefunden der sich optimal einfügt und gleichzeitig neue Akzente setzt. Zusätzlich bringt Sebastian Hofbauer auch seine Talente am Bass, Kontrabass und Schlagzeug ein. Begleitet von Piano und Schlagzeug treffen zwei Stimmen mit jeweils außergewöhnlichem Ausdruck und imposanten Tonumfang aufeinander. Egal ob Tanquoray speziell ausgewähltes Songmaterial interpretiert oder Eigenes präsentiert, es wird auf höchstem Niveau, mit Leib […]