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"Wilhelmine, ein neuer Stern im Deutschpop", so titelte die Hauptstadtzeitung DER TAGESSPIEGEL. "Der fröhliche, ganz auf emotionale Texte, eingängige Melodien und tanzbare Beats setzende Deutschpop von Wilhelmine trifft einen Nerv." „Gelebte Vielfalt“ – wenn jemand die Bedeutung dieses Begriffes kennt, dann Wilhelmine. Aufgewachsen in einem besetzten Haus in Berlin-Kreuzberg und im Wendland, erlebt sie von Kindesbeinen an unterschiedlichste Lebensformen. „Ich lernte so viele verschiedene Punker kennen oder Menschen, die im Zirkus gearbeitet haben, und die ganz selbstverständlich mit an unserem Tisch saßen“, erinnert sich Wilhelmine. „Ich glaube, das hat mich offen und mutig gemacht, in Kontakt mit Menschen zu treten. Und mir relativ früh die Vorstellung in den Kopf gesetzt: egal, wer und was ich mal sein möchte: ich kann es sein.“ Ihren ersten aktiven Kontakt mit der Musik verortet Wilhelmine im Wendland, wo sie die Schule besucht. „Ich war elf und durfte das Headset meines Musiklehrers testen. In dieser Situation hat mich die Klasse das erste Mal laut allein singen hören. Und ich bekam erstmals Komplimente für meine Stimme.“ Schon bald wird Wilhelmine so etwas wie die inoffizielle Schulsängerin: „Ich habe bei verschiedenen Schulveranstaltungen gesungen, und es war relativ bekannt und selbstverständlich, dass ich die bin, die singt.“ https://youtu.be/4g3Gyo1RBMg

Molass Heiß und kalt, modern und vintage, cool und rührend. Musik, die einer surrealen Metamorphose gleicht und gegensätzliches miteinander verbindet. Altmodisch märchenhafte Klänge und moderne Neo Soul Sounds verschmelzen zu einer Groovy Fairytale. Eine markant facettenreiche Stimme, die keinen Platz in einer Schublade findet. Bildgewaltige Geschichten, die über ihre eigene Melancholie lachen, führen auf eine epische Reise in einer erdigen Wolke, wo Polyrhythmen auf Pfeifregister stoßen. Nach ihren Jahren als Schauspielerin, gründet Marissa Möller, Sängerin und Songwriterin der Band, zusammen mit Jan Lammert 2017 Molass. Er erweitert die gemeinsamen Kompositionen mit experimentellen Rhythmen und Harmonien und schafft so abwechslungsreiche Arrangements. Schlagzeuger Lambert Windges und Bassist Julian Schwiebert vollenden den von Soul und Jazz inspirierten Molass-Sound als eingespielte Combo. Die aus Köln stammende Band veröffentlicht im Oktober 2018 ihr in Eigenregie produziertes Debütalbum Green Sky, welches vom Coolibri Magazin zum Album des Monats gekürt wird. 2019 gewinnen sie die Jazz Band Challenge Viersen und spielen nicht nur auf dem Internationalen Jazzfestival Viersen, sondern auch auf weiteren renommierten Festivals, wie der Jazzrally Düsseldorf und der Musikmesse Frankfurt. Im Jahr 2021 machen MOLASS den 2. Platz beim größten Jazz-Nachwuchs Preis Deutschlands – Future Sounds bei den Leverkusener Jazztagen. 2022 veröffentlichen sie ihr zweites […]

Lady Blackbird Die Stimme kennt man. Kein Wunder, veröffentlichte Lady Blackbird doch vor knapp zehn Jahren unter ihrem bürgerlichen Namen Marley Munroe die Smash-Single „Boomerang“, die auf den R&B-Stationen in Dauerrotation lief. Aber erst mit dem düster-minimalistischen „Black Acid Soul“ hat diese Stimme, die immer an die Jazzdiven längst vergangener Zeiten erinnert, eine Umgebung gefunden, in der sie zu voller Blüte gelangt. Das Album vereint Eigenkompositionen und Cover-Versionen, darunter Interpretationen von Nina-Simone-Stücken, die nachgerade wehtun, ja: manchmal richtiggehend brutal klingen. Am Ende eines Tals aus Schmerz, Trauer und Verzweiflung wartet aber eine große Portion Trost, musikalisch verpackt in psychedelische SunRa-Opulenz. Lady Blackbird ist überzeugt, dass selbst im größten (Liebes-)Kummer Hoffnung liegt: „Es ist wie bei einer Amputation – für die wirst du erstmal auch nicht dankbar sein. Aber am Ende rettet sie dein Leben!“ https://youtu.be/bruUZblAs8U Ina Forsman Die kraftvolle, ausdrucksstarke und honigfarbene Stimme von Ina Forsman trifft bei ihren bisherigen zwei Alben auf eine breite musikalische Palette aus Soul, R&B und Jazz. „In dieser Art von Musik sind die Emotionen so lebendig, dass man sie fast mit den bloßen Händen anfassen kann. Das ist etwas, was ich an der Musik und an anderen Künstlern schätze: diese Emotionen zu hören und […]

Spyro Gyra Spyro Gyra ist in der Welt des zeitgenössischen Jazz seit langem als "gut geölte Straßenmaschine" bekannt, da die Band seit über 45 Jahren unermüdlich auftritt. Bis heute haben sie mehr als 10.000 Auftritte auf sechs Kontinenten absolviert und 35 Alben veröffentlicht, die mit Platin und Gold ausgezeichnet wurden. Von ihren bescheidenen Anfängen in Buffalo, New York, im Jahr 1974 haben sich Spyro Gyra bis zu ihrer heutigen internationalen Bedeutung in der Welt des Jazz entwickelt. Jedes Jahr beweisen sie aufs Neue, dass sie zu den wenigen Künstlern gehören, die auf 50 Jahre im Geschäft zurückblicken können. Ihre Energie und Freude an Konzerten entspricht ihrer unvergleichlichen Musikalität. https://youtu.be/UfWfZwKEZIM The Next Movement Der erste Eindruck beim Hören ist: das ist eine neue Produktion aus der Funkszene der Metropole Minneapolis. Aber weit gefehlt! Drei Schweizer Musiker treiben auf dem neuen Album THE NEXT MOVEMENT den Funk zu neuen Höhenflügen! J.J, Flueck, Pascal «P» Kaeser und Sam Siegenthaler sind die drei Eidgenossen, deren Musik die Einflüsse des R&B und Funk sowie Blues von James Brown, Prince, Jimi Hendrix bis hin zu Miles Davis unüberhörbar auf dem vorliegenden Album verschmelzen. Und das in spielerischer und tontechnischer Perfektion. Alle drei Musiker kennen sich schon […]

Billy Cobham Im Jahr 2001 wurde Cobham vom Modern Drummer Magazine zu einem der 25 einflussreichsten Schlagzeuger ernannt. Er ebnete den Weg für künftige Schlagzeuger, indem er die Art und Weise, wie Schlagzeug aufgebaut ist, wie es gespielt wird und wie es Spaß macht, veränderte. Im Jahr 2001 veröffentlichte Cobham „Drum ’n Voice 1“, das seine Rückkehr zum Jazz-Funk-Sound der 1970er Jahre darstellte. 2006 veröffentlichte Cobham dann „Drum ’n Voice 2“ und schließlich 2009 sein Nachfolgealbum „Drum ’n Voice 3“. Seit 2011 unterrichtet Cobham Schlagzeug online an der Billy Cobham School of Drums, einer ArtistWorks Drum Academy. 2018 tourte Cobham mit einer Performance-Serie namens „Crosswinds Project“ durch die USA, um sein zweites Album „Crosswinds“ wieder aufleben zu lassen. Die Tournee umfasste seine Originalwerke aus den 1970er Jahren und wurde 2019 zur Feier von Cobhams 75. Geburtstag fortgesetzt. https://youtu.be/cBo-hP-q_Yo   Noise Adventures Meszelinsky hat in den Jahren als Festival Leiter die Champions League des Jazz und der World Music nach Leverkusen geholt. Er kennt fast alle großen Künstler der Welt und hat dadurch eine eigene Vorstellung von seiner Musik: „Ich mache keine Musik für Musiker wie viele meiner Kollegen, sondern für ein breit aufgestelltes Publikum, das handgemachte Musik mit einem unverwechselbaren […]